Das gokaden und die Schulen

Was es ist und wie weit es reicht

Wann das gokaden formuliert wurde, ist umstritten. Kōkan Nagayama führt es auf die kotō-Zeit selbst zurück, die NBTHK auf die Edo-Zeit; Nobuo Nakahara vertritt, dass seine heutige Gestalt von den Gutachtern der Familie Hon’ami in der Taishō-Zeit festgelegt und nach dem Krieg verfeinert wurde. Ein Begutachtungshandbuch von 1793 trennt bereits Yamato, Yamashiro, Bizen, Sōshū und Mino, mit Awataguchi und den Yamato-Schulen als eigenen Gruppen: das Gerüst ist also älter als das 20. Jahrhundert.

Der Nutzen hat klare Grenzen. In der späten Muromachi-Zeit kopieren sich die Schulen und Mischformen entstehen — Sōden-Bizen, Sue-Tegai, Sue-Aoe —, die Merkmale vermischen sich; und ab 1596 ist der Stahl nicht mehr regional. Daher die praktische Regel: das gokaden beschreibt wirklich etwa 220 Jahre, von der mittleren Kamakura-Zeit bis zur Ōei-Ära; für das shintō denkt man in Produktionszentren, nicht in Traditionen.

Noch eine Warnung: Handbücher übertreiben die Merkmale, damit man sie lernt. „Bizen zeigt immer utsuri" beschreibt die Regel, nicht ein Gesetz. Und die Begriffe schwanken: wo die meisten itame, mokume und masame gemischt sehen, behält Nagayama das itame dem Sōshū vor.

Noch eine Genauigkeit, diesmal zur Silhouette. Das sugata — Profil, Krümmung, Breite, Spitzengröße — hängt vor allem von der Zeit ab, in der eine Klinge geschmiedet wurde, nicht von der Schule: zwei Klingen desselben Jahres, eine aus Bizen und eine aus dem Sōshū, ähneln sich in der Silhouette mehr als jede ihrer eigenen, ein Jahrhundert später gefertigten Tradition. Grob gesagt liefert die frühe Kamakura-Zeit schlanke Klingen mit der Krümmung nah am Griff (koshizori) und einer kleinen Spitze (ko-kissaki); die späte Kamakura- und die Nanbokuchō-Zeit breite, lange Klingen mit sanfterer Krümmung, großer Spitze (ō-kissaki) oder kurzer, stämmiger Spitze (ikubi-kissaki); und die Muromachi-Zeit verengt die Klinge wieder und verschiebt die Krümmung zur Spitze hin (sakizori). In der Tabelle unten beschreibt „sugata" also, was für die Zeit typisch war, in der jede Tradition ihre beste Arbeit leistete, keine Form, die der Schule allein gehört.

Die fünf auf einen Blick

Tradition	Provinz (heute)	Höhepunkt	Sugata	Jihada	Hamon	Bōshi
Yamashiro (山城)	Kyoto	Heian – Kamakura	Ausgeprägtes koshizori, schmales mihaba, ko-kissaki	Sehr dichtes ko-itame, helles ji-nie, nashiji	Suguha in ko-nie, mit feiner Aktivität	Ko-maru, kurzer kaeri
Yamato (大和)	Nara	Kamakura – Nanbokuchō	Hohes shinogi, kräftiger Körper, archaische Silhouette	Itame mit masame und nagare; bei Hoshō fast nur masame	Suguha in ko-nie, mit hotsure und sunagashi	Sugu mit ko-maru, gelegentlich yakizume
Bizen (備前)	Okayama	Heian – Muromachi	Vom schlanken koshizori des Ko-Bizen bis zum breiten mihaba und ō-kissaki der Ichimonji	Itame und mokume, wenig ji-nie, mit utsuri	Chōji-midare und gunome, aus nioi gebildet	Midare-komi mit ko-maru
Sōshū (相州)	Kanagawa	Spätes Kamakura – Nanbokuchō	Breites mihaba, große kissaki, sanfte Krümmung	Itame mit chikei und reichem nie	Notare und midare mit ō-nie, kinsuji und inazuma	Midare-komi mit langem kaeri, gelegentlich ō-maru
Mino (美濃)	Gifu	Nanbokuchō – Muromachi	Kräftiger Körper bei Kaneuji, leichter, als Seki standardisiert	Itame mit gewelltem masame; später weißlich, mit shirake-utsuri	Gunome, togari-ba und Kanemotos sanbon-sugi	Jizō-bōshi oder fortgesetztes sanbon-sugi

Yamashiro: Stahl für den Hof

Kyoto schmiedete für den Adel, und das sieht man: schlanke, elegante Klingen mit zurückhaltender Aktivität. Viele halten den Stahl von Awataguchi für den besten, der je entstand — ein äußerst feines ko-itame, überzogen von ji-nie und chikei, genannt nashiji-hada (梨子地肌), „Birnenhaut". Das hamon ist ein helles suguha in ko-nie, mit kinsuji, inazuma und sunagashi in kleinstem Maßstab. Die späten Rai-Generationen (Kunitsugu, Kunimitsu) nehmen Sōshū-Einfluss auf und verlieren einen Teil dieses Charakters. Wegen seiner frühen Blütezeit ist das typische sugata von Yamashiro das der alten Kamakura-Zeit: eine schlanke Klinge, schmales mihaba, ausgeprägtes koshizori und eine kleine ko-kissaki.

• Schulen: Sanjō, Gojō, Ayanokōji, Awataguchi, Rai; Ryōkai, Nobukuni und Hasebe in ihrem Umfeld.
• Namen zum Merken: Sanjō Munechika, Awataguchi Kuniyoshi und Yoshimitsu, Rai Kuniyuki, Rai Kunitoshi, Hasebe Kunishige.
• Verwandte Schulen außerhalb der Provinz: Enju (Higo), Ukai, Aoe (Bitchū), die Rai von Echizen und von Chikuzen. Bei Rai und Enju treten matte Zonen glatten Stahls auf, rai-hada und enju-hada.

Yamato: Klingen für die Tempel

Die älteste und die stillste Tradition. Die Schmiede von Nara arbeiteten für die großen Tempel und bewaffneten ihre Kriegermönche; die meisten ihrer Klingen sind darum nüchtern, unsigniert und zweckgerichtet, mit hohem shinogi und kräftigem Körper. Verraten werden sie vom masame: gerade, parallele Linien, gemischt mit itame und nagare — bei der Hoshō-Schule fast ausschließlich. Die Härtung ist ein suguha in ko-nie, am Rand ausgefranst (hotsure) und von sunagashi durchzogen. Ebenfalls eine frühe Tradition, folgt ihr sugata derselben archaischen Silhouette: hohes shinogi, kräftiger Körper und zurückhaltende Spitze, passend zu ihrer zweckgerichteten Absicht.

• Die fünf Schulen: Senjuin, Taima, Tegai, Shikkake und Hoshō.
• Namen zum Merken: Kanenaga (Tegai), Norinaga (Shikkake), Sadayoshi und Sadamune (Hoshō; dieser Sadamune ist nicht der des Sōshū).
• Ausstrahlung: Yamato-Schmiede zogen zu Tempeln anderer Provinzen und begründeten Schulen von Yamato-Prägung: Kanabō, Mihara, Nio, Kongōbyōe und Naminohira.
• Yamato-Klingen sind selten, und das meiste Erhaltene stammt aus der Tegai-Schule. Als Nobunagas Politik die Tempel entwaffnet, erlischt die Produktion.

Bizen: die größte Produktion des Landes

Die Region Kibi hatte Eisensand im Übermaß, von ihren Flüssen herabgeschwemmt, und schmiedete mehr Schwerter als jede andere. Die meisten heute zu sehenden kotō-Klingen sind Bizen-Arbeiten: der Gelehrte Han Bing Siong errechnete, dass von etwa 10.000 Klingen mit jūyō-Papieren mehr als 40 Prozent dazu zählten.

Sein Kennzeichen ist das utsuri (映り), ein blasser Widerschein zwischen hamon und shinogi, und ein hamon, das fast ganz aus nioi besteht, ohne den nie-Glanz von Yamashiro oder Sōshū. Die Ichimonji-Schulen zeigen ein überschäumendes chōji-midare, das zum shinogi hin „aufkocht"; Osafune ordnet das Muster zum gunome und, mit Kagemitsu, zum kataochi-gunome. Da Bizen vier Jahrhunderte ohne Unterbrechung produzierte, zeigt es am besten die Entwicklung des sugata: vom schlanken koshizori des Ko-Bizen bis zum breiten mihaba und ō-kissaki der Ichimonji, und von dort zu einem zurückhaltenderen gunome bei der späten Osafune.

• Schulen, der Reihe nach: Ko-Bizen, Ko-Ichimonji, die Ichimonji-Schulen (Fukuoka, Yoshioka, Katayama), Osafune, Ōei-Bizen, Sōden-Bizen und Sue-Bizen.
• Namen zum Merken: Tomonari und Masatsune (Ko-Bizen), Norimune und Sukezane (Ichimonji), Mitsutada, Nagamitsu, Kagemitsu und Kanemitsu (Osafune), Sukesada (Sue-Bizen).
• Das Ende: die Produktion bricht mit der großen Flut des Yoshii-Flusses in der Tenshō-Ära zusammen. In der shintō-Zeit versuchten die Ishidō-Schmiede das Ichimonji-chōji nachzubilden — das utsuri nur zur Hälfte.

Sōshū: Kamakura und das nie

Das Shogunat von Kamakura hatte keine eigene Schmiede und berief Schmiede von außen: Kunitsuna von der Awataguchi sowie Sukezane und Kunimune aus Bizen. Aus dieser Pfropfung entsteht die Sagami-Tradition. Shintōgo Kunimitsu ist ihr erster erkennbarer Vertreter, auch wenn seine Arbeit noch nach Yamashiro riecht; die folgende Generation verändert die Geschichte des Schwerts.

Der technische Schlüssel, den man Masamune zuschreibt, ist das Bearbeiten und Abschrecken des Stahls bei viel höheren Temperaturen: das ergibt großes, helles nie in ji und hamon — und verlangt außerordentliches Können, um die Klinge nicht zu ruinieren. Das Ergebnis ist ein itame mit chikei, ein lockeres midare-hamon und Aktivität überall: kinsuji, inazuma, yubashiri, tobiyaki. Bei Hiromitsu und Akihiro läuft diese Aktivität ins hitatsura über, die Härtung über die ganze Klinge. Vor allem in der Nanbokuchō-Zeit aktiv, entspricht ihr sugata dieser Epoche: lange Klingen, großzügiges mihaba und große kissaki, mit sanfterer Krümmung als in der frühen Kamakura-Zeit.

• Namen zum Merken: Shintōgo Kunimitsu, Yukimitsu, Masamune, Sadamune, Norishige (Etchū), Hiromitsu und Akihiro.
• Verwandte Schulen: Hasebe, Nobukuni, Samonji und Sengo.
• Kurze Blüte: nach der Nanbokuchō-Zeit sinkt die Schule ab; der Umzug des Shogunats nach Kyoto und die Konkurrenz von Mino und Bizen lassen nur das Sue-Sōshū übrig.

Mino: die letzte und die folgenreichste

Mino entsteht am Ende der Kamakura-Zeit und wiegt für alles Späte schwerer als jede andere Tradition. Gegründet wird es von Kaneuji, einem Schmied der Yamato-Schule Tegai, der die Sōshū-Methode studierte und sich in Shizu niederließ, und von Kinju (Kaneshige), der aus Echizen kam. Kaneujis Klingen heißen Yamato-Shizu und verbinden genau das: ein itame mit gewelltem masame, reich an ji-nie und chikei, und ein nie-hamon mit dickem nioi-guchi, voller inazuma, kinsuji und sunagashi.

Seine Schüler gründen in Naoe die Naoe-Shizu-Schule mit geordneterer Härtung; später verlagert sich das Zentrum nach Seki. Dort entstehen die Merkmale, die jeder erkennt: das spitze gunome (togari-ba), der weißliche Stahl mit shirake-utsuri und das sanbon-sugi, „drei Zedern", der Kanemoto-Linie. Mino wird die zweiteilige kabuse-Bauweise zugeschrieben, Grundlage der Serienfertigung des späten kotō, und seine Methoden wanderten durch das ganze Land: die meisten shintō-Schulen stammen technisch von Mino ab. Das mineische sugata folgt derselben Entwicklung: kräftiger Körper bei Kaneuji und der Naoe-Shizu, dann leichtere, schneller zu führende Klingen, als sich die Produktion in Seki vereinheitlicht.

• Namen zum Merken: Kaneuji, Kinju, Kanemoto (Magoroku), Kanesada (Nosada), Kanefusa, Kanenobu.

Die shintō-Schulen außerhalb des gokaden

Ab 1596 ist der Stahl einheitlich, und die Traditionen erklären nichts mehr: eine shintō-Klinge unterscheidet sich durch Produktionszentrum und Werkstatt. Diese trifft man am häufigsten.

Zentrum	Zeit	Merkmale	Namen
Hizen (肥前)	1600 – 19. Jh.	Konuka-hada, ein ko-itame so fein wie Reiskleie; sehr gleichmäßiges suguha in ko-nie; die Form „Hizen-zukuri" mit breitem shinogi-ji	Tadayoshi I. und seine Linie, Tadahiro
Ōsaka (大坂)	17. Jh.	Heller, gut polierter Stahl; gerader hamon-Ansatz über dem Griffzapfen (Ōsaka-yakidashi); Sukehiros wogendes tōran-ba	Sukehiro, Inoue Shinkai, die Kunisuke
Edo (江戸)	17. – 19. Jh.	Auffällige, aber streng beherrschte hamon; Kotetsus juzu-ba, „Rosenkranz"; Sōshū-Nachbildungen, bei Yasutsugu mit der Malve der Tokugawa	Nagasone Kotetsu, Yasutsugu, Hankei, Kazusa no Suke Kaneshige
Kyoto (京)	1596 – 17. Jh.	Die Brücke von kotō zu shintō; Gravuren (horimono) von hoher Qualität	Umetada Myōju, Horikawa Kunihiro, Kunimichi, die Mishina-Schule
Echizen (越前)	17. Jh.	Mino-Stil, von der Shimosaka-Linie übernommen; robuste, gebrauchstüchtige Klingen	Shimosaka, die Yasutsugu-Linie
Sendai (仙台)	17. Jh.	Reines masame: ein im Norden wiederbelebtes Yamato-den	Kunikane
Satsuma (薩摩)	18. – 19. Jh.	Grobes, dickes nie, kraftvolles hamon, Klingen für den Krieg	Motohira, Masakiyo
Ishidō (石堂)	17. Jh.	Bewusste Nachahmung des chōji-midare der Bizen-Ichimonji	Korekazu, Tsunemitsu